Camera acting Workshop

Die filmische Ausbildung ist KEIN verzichtbarer Teil der Schauspielausbildung: Die Arbeitssituation so wie die Verhältnisse für Vorbereitung und Proben sind komplett andere als in der Theaterarbeit – auch die Anforderungen an das Spiel an sich sind anders gewichtet. Dies erfordert spezifische Informationen und Vorbereitungs-Möglichkeiten für den Schauspieler – und auch das Angebot, diese besonderen Bedingungen ausprobieren und lernen zu können.

  • 2 Wochenenden
  • 8 – 10 TEILNEHMER
  • 1 REGISSEUR + 1 KAMERAMANN
  • THEORIE/INFORMATION + PRAXIS

WER WIR SIND & WAS WIR KÖNNEN

Oliver Knorr - Dozent für Camera actingOliver Knorr
Seit 16 Jahren als Regisseur und Regieassistent für TV-, Kino- und Werbefilmproduktionen…
 
www.crew-united.com/?bio=1787

 

Simon Vogler - Dozent für Camera actingSimon Vogler
Fotograf und Kameramann…
 
www.crew-united.com/?bio=335146
 
 

Was ihr wollt

  • Ihr wollt wissen, worauf es beim Casting ankommt
  • Ihr wollt hochwertiges Filmmaterial von Euch
  • Ihr wollt in eine Schauspiel-Agentur
  • Ihr wollt die großen Hauptrollen in den großen Filmen spielen
  • Ihr wollt das Geheimnis wissen, wie man ein guter Filmschauspieler wird

DAS alles liegt in und an EUCH!

Was ihr bekommt
 
An 2 Wochenenden werdet Ihr direkt in die Arbeit gehen und dabei mit praxisnahen Tips und Informationen versorgt.
Am Ende werdet Ihr großartiges Filmmaterial von Euch in den Händen halten!
Das Programm
Für UNSERE Vorbereitung auf EUCH brauchen wir in der Anmeldung für den Workshop einen knappen Lebenslauf, der Euren schauspielerischen Werdegang bzw. Stand beschreibt! Und ein Foto!
Nach der Anmeldung werdet Ihr ein Drehbuch und eine Szene daraus erhalten. Für eine, Euch zugewiesenen Rolle. Diese Rolle bereitet Ihr dann bitte so vor, als wär‘s für ein Casting zu dem Ihr eingeladen seid!
Und damit geht‘s dann auch los…
Womit alles beginnt

Das Casting

  • Casting-Situation und das Thema Besetzung
  • Wozu dient das Casting?
  • Was erwartet mich? Wie läuft ein Casting ab?
  • Wie bereite ich mich vor?
  • Wie präsentiere ich mich am besten? Worauf kommt es an?
  • Allein und mit Spielpartner spielen.
  • Spontan bleiben. Natürlich spielen und sprechen.
  • Regieanweisungen umsetzen. Was will die Regie sehen?
  • Spiellust statt Lampenfieber!

Du hast die Rolle! Und Jetzt?

Die Vorbereitung

Wie lese ich ein Drehbuch?

  • Wie bereite ich mich flexibel vor?
  • Der Spielpartner
  • Die Arbeitssituation am Set
  • Szenisches Film-Schauspieltraining

Am Set

  • MEINE BÜHNE + WER IST WER – WAS IST WICHTIG FÜR MICH
  • Das Drumherum. Hintergründe und Wissenswertes für den Schauspieler. Wer ist für wichtig für Euch?
  • Wie liest man eine Dispo? Verhalten am Set

Proben

  • Szenisches Proben: Arbeit mit dem Regisseur und dem Kameramann
  • Stell- und Kamera-Proben sowie Vorbereitungs-Möglichkeiten für den Schauspieler
  • Kontinuität und Wiederholbarkeit

Stücke werden aufgeführt – Filme werden gemacht

  • Filmisches Erzählen Theater
  • Die verschiedenen Kamera-Einstellungen
  • Markierungen, Anschlüsse, Schienen, Steadycam – und wie man trotzdem gut spielt
  • Emotionale Szenen – Von 0 auf 100 in 0 Sekunden … und das mehrmals

Vor der Kamera

  • Atmosphäre und Bildausschnitt
  • Atmosphärische Großaufnahmen
  • Szenisches Training: Situation, Aussage, Geste. Die Kunst der Reduktion


Filmbeispiele + Szenenanalyse

An die Arbeit:
Drehen Drehen Drehen!!!
Die Konditionen
2 Wochenenden a jeweils 2 – 9 Std.- Tage

1. Wochenende

  • Casting
  • Praxis
  • Informationen
  • Übungen

Filmtheorie, Analyse + erstes Filmisches Arbeiten.
Sowie Auswahl der individuellen Rollenprofile für die Teilnehmer.

2. Wochenende

    • Erstellung der Szenen für das Showreel an unterschiedlichen Locations

Danach 2 Tage Schnitt und Bearbeitung des Materials

Preis:
480,00 € (Brutto für Netto) pro Person

Nächster Termin:

21.01./22.01. + 28.01./29.01.2017

– Die Teilnehmerzahl ist begrenzt –

Anmeldeformular